Text de prezentare a autorului/biroului în limba maternă
Avart Dearch este un atelier de arhitectură fondat și coordonat de arhitecta Andreea Andresoiu, în care fiecare proiect pornește de la oameni și de la felul în care aceștia trăiesc, se întâlnesc și experimentează un spațiu.
O parte importantă a practicii noastre este dedicată spațiilor HoReCa – restaurante, cafenele și locuri construite în jurul ideii de a aduce oamenii împreună. Ne fascinează aceste spații pentru că sunt vii, se transformă permanent și capătă identitate prin oamenii care le ocupă. Credem că un restaurant sau o cafenea nu înseamnă doar o imagine frumoasă, ci o atmosferă, o stare și, în cele din urmă, o amintire.
Pentru noi, funcționalitatea este punctul de plecare al fiecărui proiect. Înaintea formei vine întrebarea: cum va funcționa acest loc? Urmărim traseele oamenilor, gesturile personalului, ritmul unei bucătării, lumina, materialele și micile momente care construiesc experiența unui spațiu.
Simplitatea care ne definește vine din dorința de a păstra doar ceea ce este necesar și autentic.
Descrierea proiectului în limba maternă
Proiectul pornește de la dorința de a transforma restaurantul într-un spațiu care depășește simpla funcție de a servi masa și devine o experiență în sine. Amenajarea construiește o lume unitară, aproape organică, în care arhitectura, gastronomia și atmosfera se completează reciproc.
Intervenția urmărește în primul rând fluiditatea spațiului și funcționalitatea lui. Circulațiile, zonele de servire, barul, bucătăria și spațiile destinate clienților sunt organizate astfel încât activitatea intensă a unui restaurant să se desfășoare firesc, fără ca partea tehnică să domine experiența vizitatorului. Bucătăria rămâne însă prezentă și vizibilă, devenind parte din spectacolul locului și construind o relație directă între prepararea mâncării și spațiul în care aceasta este consumată.
Limbajul amenajării este definit de forme curbe, volume moi și suprafețe continue, care estompează limitele convenționale dintre pereți, mobilier și obiect. Separatoarele dintre mese nu sunt tratate ca simple elemente funcționale, ci ca volume sculpturale care desenează trasee, creează intimitate și generează mici insule în interiorul sălii. Aceeași geometrie liberă se regăsește în goluri, nișe, corpuri de iluminat și mobilier, construind o identitate recognoscibilă la toate scările proiectului.
Paleta aproape monocromă, dominată de tonuri calde de alb, crem și texturi minerale, lasă forma, lumina și umbra să devină principalele instrumente de expresie. În acest fundal calm apar punctual lemnul, vegetația, obiectele ceramice și accentele cromatice ale mesei și gastronomiei.
Lumina este folosită ca material arhitectural. Iluminatul indirect urmărește curbele pereților, accentuează nișele și modelează suprafețele texturate, în timp ce corpurile suspendate coboară lumina aproape de masă și creează o atmosferă intimă.
Rezultatul este un interior tactil și senzorial, construit mai degrabă prin continuitate decât prin obiecte individuale: un spațiu care își păstrează complexitatea funcțională, dar o ascunde într-o arhitectură fluidă, caldă și profund legată de experiența de a sta împreună în jurul mesei.